Über die Feiertage beschloss ich, mir das Geschenk des Funk zu gönnen, und kaufte mir einen hübschen kleinen Akustikbass. Die Gitarre kam wie versprochen an; Ich warte immer noch auf den Funk. Jeden Tag. In der Zwischenzeit habe ich mir das Riff für Valley Of The Fallen Star beigebracht, besser bekannt als das Cosmo Canyon-Thema ausFinal Fantasy VII. Ich bin mir nicht sicher, ob ich angemessen in Worte fassen kann, wie ich mich durch die Originalkomposition des Tracks fühle, aber ich bin mir sicher, dass ich nicht der Einzige bin. Es ist klangliche Nostalgie für eine einfachere Zeit, in der ich dem Wehklagen eines sprechenden Hundes folge Onkels Projektion des Kosmos, die er in seinem Loft aufbewahrte, trug nicht dazu bei, meine emotionale Verbundenheit mit einer Geschichte zu erschüttern.
Die winzige Amateurversion dieses Titels, an der ich in meinem Zimmer herumgeklatscht habe, kann beispielsweise dem Orchester nicht das Wasser reichenDistant Worlds-Version, mit seiner spielerischen, andächtigen Ausschweifung über jede Phrase und jedes Motiv. Oder die klare, klare Tiefe desRemake-Update. Aber jedes ist ein gemeinsames Gespräch mit persönlicher und kultureller Erinnerung. Jedes ein Appell an die Geschichte. Keiner ist notwendigerweise unecht, aber keiner ist unbedingt authentischer als die anderen.
Während das Original von Nobuo Uematsu stammt und versucht, das Gefühl einer Szene hervorzurufen, sind die nachfolgenden Versionen nostalgische Feiern eines Vermächtnisses. Einer wurde in der Hoffnung darauf komponiert, was aus FF7 werden würde. Die anderen traten voller Ehrfurcht vor dem auf, was daraus wurde. Herrliche, schöne Rückrufe. Reden wir also über Hell House.
Von allen Möglichkeiten, einen Fan-Lieblingsfeind in einem Remake eines Videospiels mit großem Budget einzuführen, kann ich mir keine bewusster protzigste vorstellen, als einen buchstäblichen Ansager zu haben, der den Feind wie einen Wrestler über einen Lautsprecher anfeuert, bevor er ihn und die zentrale Besetzung hat Kämpfen Sie in einer echten Arena, umgeben von einem jubelnden Publikum. Es ist dumm, anmaßend und spektakulär, sowohl im komplementären als auch im traditionellen Sinne der Welt. Es brachte mich gleichermaßen zum Grinsen und Stöhnen, dass ich mich jetzt erheblich darüber beklage, dass diese beiden Wörter praktisch nicht portmaneaufähig sind.
Ich würde sagen, dass Sie in Ihrem 25- bis 40-stündigen OG-Durchlauf durchschnittlich viermal gegen das Höllenhaus kämpfenFinal Fantasy VII. Eine für jeden Durchgang über die eine Karte in den Slums, auf der sie erscheint. Vielleicht noch einmal, wenn Sie bei der Suche nach einem Weg stecken bleiben, weil diese vorgerenderten Hintergründe die Tiefenwahrnehmung beeinträchtigen. Da es sich um eine zufällige Begegnung handelt, kann es sein, dass Sie überhaupt nicht dagegen ankämpfen. Es hat keinen Bezug zur Geschichte. Es ist entweder ein böser Roboter in Form eines Hauses oder ein Haus mit den Fähigkeiten eines bösen Roboters. Ich weiß es nicht und möchte es auch nicht. Lass mich in deinem mystischen, mechanischen Morddomizil baden.
Nachdem man ihn über ein paar Jahrzehnte gären ließ, ist diese Mystik nur noch wirkungsvoller geworden. Das Remake macht sich diese Fan-Attitüde auf die einzige Art zunutze, die es kennt: mit einer großen blinkenden Leuchtreklame. Es ist ein so ungeheuerliches, fast totemistisches Beispiel für Nachgiebigkeit in einem Spiel, das mit seinen anderen Änderungen an ikonischen Momenten des Originals so allgemein kluge Entscheidungen trifft, dass ich davon ausgehen muss, dass es völlig absichtlich ist; eine ironische Erkenntnis, dass das Remake seinem eigenen Erbe unmöglich entkommen kann. Ich kann es also nicht hassen. Außerdem ist es ein toller Kampf. Vielschichtig und opernhaft und knallhart obendrein.
Stunden später erscheint Red XIII, begleitet von den Eröffnungsklängen von Cosmo Canyon, verkürzt auf das „Thema von Red XIII“. Es ist eine viel intensivere Wiedergabe mit rhythmischen Veränderungen und Notenwechseln. Die Instrumente wissen, was sie spielen, und sie wissen, für wen sie es spielen. Es ist mitreißend wie bei Hell House. Wie Hell House ist es äußerst protzig.
Aber wirklich, wie könnte es anders gehen? Einen Charakter vorzustellen ist eine Sache, aber ihn zu zelebrierenErinnerungdieser Einführung, über zwei Jahrzehnte hinweg über alle vernünftigen Ausmaße hinaus angeschwollen und kristallisiert? Schuss! Welche Kritik ich auch immer vorbringen kann, ich wäre unehrlich, wenn ich nicht klar zum Ausdruck bringen würde, dass ich voller Ehrfurcht bin, wie gut das Team eine so unmögliche Aufgabe bewältigt, und ich war sternenklar und hin und weg, als ich Reds Wiedereinführung zum ersten Mal durchgespielt habe.
Ich kann den Fan-Service genießen und gleichzeitig innerlich davor zurückschrecken, und irgendetwas daran stimmt mit mir nicht, seit ich es gespielt habe.
Trotzdem kann ich den Fan-Service genießen und gleichzeitig innerlich davor zurückschrecken, und irgendetwas an dieser Szene stimmt mit mir nicht, seit ich sie gespielt habe. Mir ist klar geworden, dass dieses Etwas eine Art Trauer über die traurige Unvermeidlichkeit ist, mit der wir Dinge, die wir lieben, immer wieder erleben. Wir schätzen Dinge wegen ihrer Authentizität, damit sie berühmt werden. Und wie kann etwas Berühmtes jemals wieder authentisch sein? Ich erinnere mich an diesen Leckerbissen aus der Pop-Neurowissenschaft, dass wir uns nicht wirklich an Ereignisse erinnern, sondern nur an unsere letzte Erinnerung an sie.
Ich werde hier nicht auf das Ende des Remakes eingehen. Die Würmer, die einst in der Dose lebten, die am Ende zerrissen wurde, breiten sich zu unförmig aus, um sie quantifizieren zu können. Jeder ist ein sich windender, erdverkrusteter Faden, der zu unzähligen anderen Wurmdosen führt. Es ist immer noch zu kalt draußen und meine Nase tut weh. Aber ich möchte eine völlig verblüffende Theorie darüber aufstellen, was das Remake mit Aeriths Tod vorhat. Und wenn ich recht habe, bedeutet das, dass einige ansonsten verwirrende Entscheidungen absolut sinnvoll sind.
Aufgrund all der alten Albatrosse (Albatri?), mit denen sich das Remake auseinandersetzen muss, ist Aeriths Tod sicherlich der schlimmste. Einige haben spekuliert, dass die Einführung einer möglichen Ausstiegsklausel durch alternative Zeitpläne, die während des Finales von FF7R eingeführt wurden, erfolgte, damit Aerith nicht sterben muss. Aber ich denke, es ist genau das Gegenteil. Frage: Wie sorgt man dafür, dass sich ein Moment, von dem jeder weiß, dass er kommt, genauso eindrucksvoll anfühlt wie 1997? Antwort: Sie wecken die Hoffnung, dass es dieses Mal vielleicht, nur vielleicht, nicht passieren wird. Dann drehen Sie den Masamune tiefer hinein.
Genau wie Hell House wäre dies ein Beispiel dafür, wie das Team die Erwartungen der Fans für sich erfüllt. Genau wie Hell House wären es Nomura und Co. Sie akzeptieren die unmögliche Aufgabe, die sie sich gestellt haben, und nehmen sie – anstatt mit Samthandschuhen anzulegen, um mit einem Erbe umzugehen, das zweifellos wie Meteor über ihrer Arbeit hängt – voll und ganz, freudig und dumm an. Widersprüche und so. Katharine nannte das Ende ein„Kühnes Teppichziehen“ in ihrer Rezension. Der Ausdruck, den ich damals verwendete, war eher so etwas wie „ein Ende, das sich mit der explosiven Intensität eines Feuerwerks in die Hose macht“. Im Nachhinein neige ich viel mehr zu Katharines Sichtweise.
Wie lange dauert es, bis ein Story-Beat zu einer ikonischen Erinnerung im kollektiven Bewusstsein einer Generation wird? Passiert es nur in bestimmten Momenten, in bestimmten Geschichten? Oder kann etwas Geliebtes, das lange genug in Ruhe gelassen wird, zum Totem werden? Wie kann Midgar, die goldene Stadt eines Narren, die uns abstoßen und uns die zerstörerische Torheit des Fortschritts um jeden Preis zeigen soll, uns vor nostalgischem Staunen angesichts der angekündigten Wiederbelebung nach Luft schnappen lassen? Wenn wir Kunst aufgrund der Tiefgründigkeit der Fragen schätzen, die sie uns über die Welt um uns herum stellt, dann ist FF7R ein monumentaler Erfolg.
Ich erinnere mich, dass ich den Ausdruck „zweischneidiges Schwert“ zum ersten Mal in FF7 gelernt habe. Es ist das, was Barret in der Einleitung des Spiels Materia nennt. Als ich FF7R rezensierte, nannte ich es ein ganzes Arsenal zweischneidiger Klingen. Hier stehe ich bereit. Es gibt keine Möglichkeit, etwas so Mächtiges wie das Erbe von FF7 zu nutzen, ohne sich auch an seinen Rändern zu verletzen, egal wie vorsichtig man ist. Also segne Nomura und Co. dafür, dass sie es gewagt haben, sich die Hände blutig zu machen. Niemand hat gesagt, dass man seine Lieblinge still und ohne Fanfare töten muss. Der alten Zeit zuliebe.